گفتگو با کارگردان و بازیگران نمایش پری در آستانه اجرا در تماشاخانه هامون رشت

مهرداد آبسالان در معرفی خود گفت: حدود دوازده سالی است که وارد عرصه تئاتر شده ام و نمایش پری پنجمین اثرم است که به روی صحنه میبرم .

او در معرفی این نمایش گفت: پری  کاری  پر پرسوناژ و سخت است. که حدود یک سال و نیم در درگیر این کار بودم.

او در ادامه در خصوص انتخاب متن گفت:

من به این اعتقاد دارم که پنجاه درصد موفقیت یک نمایش یا تئاتر  انتخاب متن مناسب است و من  وظیفه میدانم متنی را انتخاب کنم که مناسب زمان حال باشد و بینددگان اثر بتوانند به نوعی با زمان حال جامعه همزاد پنداری کنند. زمانی که این متن را انتخاب کردم با گمانه زنی ها مبنی بر انتقال مجتمع فرهنگی خاتم الانبیاء به بخش خصوصی مصادف شده بود.

بعد از خوانش این متن، به نکته جالبی رسیدم که در درون این نمایشنامه ، هنرمندان دوره  قاجار بعد از قحطی مکتب خانه ای که در آنجا کار میکردند را به ناچار میبندند و مجبور میشوند برای اجرا پیش دربار بروند.  

درست شبیه وضیعتی که امکان داشت در همین شهر ما رخ دهد و اگر به وقوع میپیوست ما دیگر سالنی برای اجرا هنرمندان نداشتیم

او در مورد فضای کار گفت به علت سختی ها و تلخی های این روزها فضای کمدی نمایش حس خوبی را به تماشاگر منتقل میکند و تلاش کردیم تماشاگر بعد از یک ساعت و نیم تماشای این نمایش با حالی متفاوت سالن نمایش را ترک کند .

آبسالان  در مورد جمع شدن این گروه در کنار هم و معیارهایش برای انتخاب بازیگرها گفت:

من یک سال و نیم پیش بعد از مطالعه این نمایش واینکه این کار سیزده چهارده بازیگر دارد به این نتیجه رسیدم برای آوردن بازیگرهای حرفه ای استان نیاز به بودجه خیلی بالایی دارم.

اگر از هنرجو استفاده کنم ممکن است، توان  برآمدن از نقش را نداشته باشند .

درست است گاهی وقتها همین هنرجوها کارهای بسیار حرفه ای را به روی صحنه می آورند ولی زیر نظر مستقیم اساتید خودشان است 

و چون من کارگردان آزاد  هستم و هنرجو ندرم، باید تعادل را در کار حفظ میکردم و ترکیبی متوسط را انتخاب میکردم.

از طرفی تعداد زیاد بازیگرا باعث میشد حضور آنها در تمرینات ناهماهنگ باشد، از طرفی کار و فضای آن به صورتی است که نیاز به حضور فشرده و مستمر همه بازیگرها ملموس بود و این اتفاق کار را کم کم فرسایشی کرد و این تیم تا سه ماه قبل از اجرا دچار تغییر و تحول بسیار  شد ولی خوشبختانه  تیمی که امروز در کنار هم جمع کردم همه با انگیزه و یکدل هستند.

حضور تعدادی از بازیگران با تجربه مثل علی بدرطالعی، مرتضی زینل و امین حسین زاده باعث شد گوشه ای از کار را بگیرند و بسیار از آنها  سپاسگذارم.

او در پاسخ این سوال که در اجرای این نمایشنامه تا چه اندازه به متن وفادار بودید  گفت: 

اعتقاد من همیشه این بوده  که به متن وفادار باشم ، چون در یک نمایش یک نفر مینویسد و یک نفر اجرا میکند اگر غیر این باشد میتوان هر اسمی روی آن گذاشت ، برای من یا هر کارگردانی این امکان مهیا بود که یک کار کمدی را با دست بردن در متن اصلی تبدیل به یک کار شبهه جُنگ کنم اما من با تعهد به نویسنده اثر،  سعی کردم فضای اصلی کمدی کار حفظ شود. 

او در جواب این سوال که حمایت ارگانها و سازمانها  در زمینه تبلیغات و زمینه های دیگر نسبت به کارش چگونه بوده گفت:

هیچ حمایتی از هیچ ارگانی نه به من نه هیچ هنرمندی نشده، در حالی که ما هنرمندان همیشه وظیفه خود دانستیم که از مسئولین و ارگانهایمان حامیت کنیم، هر زمان در هر جایی که لازم بوده از ما خواستند و از ما استفاده کردند ولی در مقابل هیچ حمایتی از ما نشده ، من برای تمام کارها از استفاده پلاتو و تبلیغات و حتی اجرای سالن پول پرداخت کردم و مجبور به استفاده از سالن خصوصی شدم .

من و بسیاری از بچه های دیگر که تئاتر کار میکنیم و دغدغه تئاتر داریم، برای تئاتر داریم بسیار هزینه میکنیم و با علم بر اینکه با وجود سالن کاملا پر و فروش کامل بلیط باز تا اینجا شاید حدود بیست میلیون باید به طور شخصی هزینه کنم و کردم.

باید مسئولین پیگیر باشند مثل اعضاء شورا ، پای درد دل ما بنشینند ، کمبودها را مرتفع کنند. 

ما تئاتریها صدای فرهنگ رشت هستیم ،ولی کسی حمایت نمیکند چه میتوان گفت...

 مطمئن باشید وقتی یک توریست فرهیخته از هر استان دیگه از هر کشور دیگه به رشت می آی  میگوید  ابتدا تئاتر رشت را ببینمکه از نظر فرهنگی در چه سطحی است.

آبسالان  در انتها گفت: من از بسیاری از دوستان  و بزرگواران و اساتید که در این مسیر همراه من بودند تشکر ویژه میکنم.

همچنین از تمام بچه هایی که قبل در گروه همکاری داشتند و به دلایلی امروز در این اثر در کنار ما نیستند تشکر میکنم و امیدوارم با این بچه های همدل و همصدا یک اتفاق خوب را برای نمایش پری رقم بزنیم.

   

در ادامه گزارش گپ و گفتی داشتیم با علی بدر طالعی از بازیگران نمایش پری:

علی بدر طالعی از بازگیران قدیمی استان گیلان میباشد، او کار تئاتر را از سال شصت و هشت در دوره ابتدایی آغاز کرد و از سال هفتاد و سه به صورت حرفه ای تر وارد این عرصه شد. 

اودر معرفی بیشتر خود گفت: به واسطه داشتن خانواده ای که در فضای تئاتر بودند سعی کردم این راه را عاشقانه ادامه دهد و بیشتر در زمینه بازیگری  گاهی کارگردانی و هر از چندگاهی نویسنده در تئاتر حضور داشته باشمچ

او در جواب این سوال که با وجود وسواس و دقت خاص در انتخاب نقش ها چطور به این مجموعه اضافه شد گفت: 

خارج از فضای کار و تئاتر من سالهاست مهرداد آبسالان را میشناسم، او  دوست بسیار خوب من نیز است.

شنیده بودم که مدتیست او در حال تمرین این اثر هست که به دلایل گوناگون کار تا جایی میرسد و اماده بازبینی میشود اما این اتفاق نمی افتد، در گفتگویی که با او داشتم به این نتیجه رسیدیم که من در این کار باشم.

من در انتخاب کارها همیشه دوست دارم درکنار دوستان باشم واز طرفی علاقه خاصی نسبت  به متن و نمایش ایرانی دارم حتی آخرین کاری که خودم کار کردم نمایشی ایرانی بود  و بعد از خواندن متن ،در نظرم  متن خوبی بود و چهار چوب های نمایش ایرانی را داشت، از طرفی  جذابیتهای نقشی که به من پیشنهاد شد شرایط را در کنار هم به صورتی رقم زد که وارد این کار شدم.

علی بدرطالعی در مورد نقش خود به این توضیح بسنده کرد:

نقش من به صورتی روایت میشود که شاه قاجار است و رویداد ها در آن دوره زمانی اتفاق می افتد

او در پاسخ این سوال که آیا تئاتر در گیلان توانسته آن طور که باید و شاید وارد انتخاب فرهنگی  مردم شود گفت:

اول باید ببینیم تئاتر در گیلان داریم؟ اینها نیاز به وقت زیاد دارد تا در موردش صحبت کنیم

نمایش ونمایش گری با آنچه که من یاد گرفتم من شنیدم و من مطالعه کردم متفاوت است.

ما متاسفانه بیشتر درگیر یک سری ادعاها و تعریفها هستیم مثل اولین تماشاخانه و...

مهم این است  که در حال حاضر چه داریم که من همین جا اعلام میکنم ما چیزی به اسم تئاتر به معنای واقعی نداریم.

به نظر من من باید اول دید متولی قرار است شهرداری باشد یا ارشاد 

ارشاد با دادن یک سالن با دو پروژکتور روشن چه اتفاق جدیدی را از سال نود و دو به اینور رقم زده حتی هزار تومان به هیچ کدام از گروه های تئاتری که در گیلان در حال فعالیت هستند تزریق نشده  حتی گروه هایی که به جشنواره های منطقه ای وکشوری میروند ، با این اوصاف به نظر من ما تئاتر نداریم و به این زودی ها نخواهیم داشت.

به نظر من وقتی یک تماشاگر می آید و یک نمایش را میبیند قطعا باید کار بعدی بسیار بهتر باشد تا تماشاگر به تماشای تئاتر سوق داده شود.

او در جواب این سوال که چرا تئاتر گفت:

من زمانی وارد تئاتر شدم که اسم هایی در تئاتر فعال بودند که اسامی  بزرگی در کشور بودند و تئاتر استان ترس به جان تئاتر استانهای دیگر در رقابت در جشنواره های کشوری  می انداخت متاسفانه به مرورزمان آن یکدلی که قبلا بود کمتر و کمتر بود 

باید بگویم من اگر وارد حرفه ای یا شغلی  دیگر غیر از تئاتر میشدم قطعا مدارج خیلی بهتری را کسب میکردم اما من اگر تئاتر کار میکنم شاید میل درونی، شاید عادت به تئاتر من را به صحنه میکشاند چون از نظر مالی هم که اتفاقی نمی افتد خصوصا اگر قیاس کنیم دستمزدهای فعالین تئاتراستان را  بااستانهای دیگر.

علی بدر طالعی در پایان گفت: 

این نمایش حاصل یک سری تلاش با زمان طولانی بچه هایی است که کنار هم جمع شدند تا فضای شاد رو در کنار تلنگری به یک سری اتفاقاتی که به امروز ما مربوط است ایجاد کنند.

احساس من این است که تماشاگرهایی که تشریف می آورند با دیدن این نمایش  بخشی از رسالت تئاتر که  جنبه تفریح هست را در کنار اجرایی  مطلوب و قابل قبول شاهد خواهند بود و از دیدن  این نمایش لذت خواهند برد .

 در مورد نقش خود در نمایش گفت:

بعد از  پیشنهاد مهرداد آبسالان به این گروه اضافه شدم  و در نقش یکی از مطربان دربار ناصرالدین شاه در این نمایش حضور دارم.

او در مورد تجربه کار با مهردادآبسالان کارگردان کار گفت:

گفت از ویژگی های کار با او و گروه او جو صمیمی حاکم بر کار است.

با آرامش خاطر  کامل میتوانم من بازیگر هر چیزی که به نظر خودم به روند قصه کمک میکند را پیشنهاد بدم و با کمک و همدلی مهرداد آبسالان و سایر اعضا گروه کار با روند رو به رشد و ثبت به نتیجه برسه و این موضوع باعث شد کار با این تیم یکی از تجربه های خوب من در زمینه تئاتر باشد

امین حسین زاده در انتها گفت 

پیشنهاد میکنم تماشاگرها این کار را ببینند چون به جز فضای شادی که کار دارد در عین حال به صورتی تمام میشود که ذهن ها را درگیر خود کند چون در لایه های خود حال روز اهالی تئاتر رو بیان میکند که میتواند جالب توجه باشد.

و اما در انتها صحبتی داشتیم با مهرزاد شجاعی چهره شناخته شده طنز در فضای مجازی که طی سالهای اخیر محبوب خاصی بین اقشار مختلف مردم پیدا کرده است

او در معرفی خود گفت:

چند سالی هست که در حیطه طنز و استند آپ و ... فعالیت میکنم که این اثر اولین کار من در عرصه تئاتر بوده و بسیار خوشحالم چون تئاتر واقعا محیط متفاوت و شگفت انگیزی برای من است‌.

وی در جواب اینکه آیا  حضور هنرمندانی مثل خودش که در فضای استنداپ محبوبیت خوبی دارند در نمایش و تئاتر خصوصا نمایش هایی که تم کمدی دارد میتواند باعث جذب مخاطب غیر تئاتری به این فضا شود گفت: 

تئاتر یک فضای واقعا پر جاذبه ای دارد، و نکات آن تلاش طولانی مدت برای آمادگی مناسب برای چند شب اجرا هست.

و در شرایطی که پول آنچنانی مثل تویزیون و سینما در آن وجود ندارد.

در این شرایط برای من به شخصه جذاب بوده و امیدوارم این جذابیت برای تماشاگرهایی که به تماشای این اثر می آیند هم وجود داشته باشد.

او در مورد حضورش در این نمایش گفت:

حضور من در کنار بازیگران مطرح تئاتر گیلان برای من افتخار بزرگی است و خوشحالم که این افتخار نصیب من شد و از آنها درس بگیرم و تجربه کنم.

من در این نمایش دو نقش دارم و امیدوارم مورد قبول قرار بگیره

او در ادامه گفت قطعا کاربرای کارگردان  با بازیگر زیاد در یک نمایش چه از نظر هماهنگی و  مدیریت و ... سخت است.

که خوشبختانه مهرداد آبسالان این مهم را عملی نمود و پس از قبولی در بازبینی امیدواریم اجرای بسیار خوبی داشته باشیم.

او در جواب این سوال که آیا باز هم او را در صحنه تئاتر و در نمایش های دیگر خواهیم دید گفت:

صد در صد ، چون این محیط واقعا برای من فوق العاده و شگفت انگیزی است و تمام تلاشم را دارم که در این محیط ارتقا پیدا کنم

او در انتها گفت:

هنرمندانی که در تئاتر هستند واقعا به حمایت نیاز دارند به نگاه تماشاگرها نیاز دارند و تئاتر به نگاه تماشاگر زنده است.

و تقاضا دارم که مردم نازنین گیلان با تئاتر قهر نکنند و چه برای تماشای تئاتر ما چه برای تمامی تئاتر ها به سالنهای نمایش تشریف بیاورند.

گزارش: هامون مرتضایی